Digger

Om ni inte tycker att det låter intressant med en 800 sidor lång serie om en extremt pragmatisk och envist apateistisk vombat så är det nog lika bra att hoppa över dagens inlägg. För egen del tycker jag någonting sånt låter väldigt lockande, så jag har ingen ursäkt för att det tagit mig så lång tid innan jag läste och nu skriver om Ursula Vernons Hugo-belönade serie Digger 🙂

Så, Digger: Till skillnad från en annan bok där det grävs alltför djupt i en gruva vilket väcker demonen som vilat under berget så är Vernons saga förunderligt alldaglig. Vare sig den väckta demonen/guden, guden Ganesha som bebor en staty i byn dit Digger kommer, andar, vansinniga zeloter, eller ett övergivet demonbarn utan förståelse för koncept som god/ond, rubbar Diggers balans. Hon blir frustrerad över alltihopa eftersom hon betraktar gudar och saker som ödestro och spådomar som visserligen faktiskt existerande, men också någonting som man gör bäst i att bara ignorera. Det man kan lita på är sitt eget kunnande om hur man säkrast konstruerar tunnlar och designar byggnader så att det kommer hålla så länge som möjligt; gudar i all ära, men de är ingenting att ha jämfört med de under århundraden väl utarbetade säkerhetsföreskrifter som vombaterna vet man kan lita på.

Det är med andra ord en mycket udda huvudperson vi får följa i den här fantasyserien, och Vernon är mästerlig i att utnyttja krockarna mellan pragmatism och mysticism, men också mellan det stora och det lilla. Digger är en mycket moralisk person och vet att hon måste hjälpa till att stoppa den annalkande katastrofen, hur mycket hon än avskyr att bli involverad i gudarnas göranden, men att hjälpa andra på ett mer personligt plan gör hon gärna. Främst visar det sig i hennes vänskap med Ed, en hyena som blivit utkastad från de andra efter att ha brutit mot deras lagar/sedvänjor. Av allting som händer i Digger är Eds historia den mest gripande, och här är en varning till läsarna: Digger är en oftast komisk fantasyserie, men när den blir allvarlig som i fallet med Ed så blir resultatet omskakande, och det rejält. Fantastiskt bra gjort av Vernon, men det är inte en lätt läsning.

Eds berättelse

Vernon behärskar fantasygenren väl vilket hon senare har bevisat ännu tydligare med sina romaner som är det hon är mest känd för, men det som gör Digger så bra är personskildringarna. Digger och Ed är redan nämnda och de är fascinerande att lära känna dem, men det finns så många andra varelser som är lika fantasieggande och intressanta de med, även om de inte är med så mycket: Näbbmusen Surka med sitt förflutna som piratkapten och nu brotroll, de andra hyenorna och deras samhälle, den ständigt sarkastiska läkaren/häxan som försöker hålla liv i Digger närhelst Digger blivit skadad (vilket för Digger händer frustrerande ofta, trots att hon alltid är en mycket förnuftig vombat), snigeln med sina spådomar som Digger avskyr, inte eftersom hon inte tror att spådomar inte kan vara sanna, men för det absurda i att det är en snigel som får uppenbarelser från löven hen kryper över och att spådomar i Diggers erfarenhet alltid är poänglösa eftersom de antingen är falska eller sanna på ett sätt som gör det omöjligt att förstå dem förrän efter att de uppfyllts.

Det går att likna Digger vid andra serier som Bone där vi också har en huvudsakligen förnuftig huvudperson som en dag befinner sig i en underlig värld där händelserna gör honom till en nyckelfigur, och dessutom en rejält omfångsrik serie i svartvitt gjord av en enda person under en längre tid, men Digger har en alldeles egen känsla. Att Vernons ursprungliga seriesidor mest bara var något hon gjorde på skoj märks inte, för tonen i serien sitter redan från första sidan där Digger omtöcknad av gruvgas virrar runt i underjorden. Teckningarna är en smula grova i början, men det tar inte lång tid innan även de hittat helt rätt med sitt utseende där likheten med klassiska träsnitt är stor.

Om det inte redan framgått så är jag barnsligt förtjust i Digger. Den är underhållande, rolig och känslosam, och att huvudpersonen är som hon är, dvs en jordnära vombat som hela tiden stretar emot alla fantasytroper om att vara den av ödet utvalda, förutsägelser och magi, är en underbar detalj. Ibland påminns jag om en del karaktärer hos Terry Pratchett som precis Digger envetet vägrar anpassa sig till de av andra accepterade följderna av att leva i ett magiskt land; bara för att gudar och magi existerar innebär det inte att man måste Tro på dem 🙂

Moral är knepigt, även om man haft en lärare som Digger
Kan köpas bl.a. här:
  • Digger (Adlibris)
  • Webbversionen (sidan underhålls inte längre, men serien finns kvar och går att läsa)
(kan vara affiliate-länk, dvs om du köper via en länk kan jag få en liten ersättning)

Webbserietips: Snarlbear

För några månader sen skrev jag om Natalie Riess charmanta miniserie Space Battle Lunchtime; en kanske en smula kaotisk men mycket underhållande och roligt tecknad serie om en galaktisk matlagningsshow. Jag nämnde då hennes tidigare serie Snarlbear, en webbserie som jag hade läst en del av tidigare. Nu är Snarlbear avslutad (den avslutades bara några veckor efter att jag skrev om SBL men jag upptäckte inte det förrän häromveckan) och jag tänkte bara säga att den också är mycket  läsvärd, en serie i min stil 🙂

Snarlbear är en fantasyserie där Daisy, en jordbo som råkar snubbla in i en annan värld där hon snabbt får rykte om sig (välförtjänt!) att vara en urstark krigare, en som man kan anlita om man behöver hjälp med att dräpa monster. Enhörningar, luriga alver, hovintriger och givetvis en stor Ondska poppar upp, och Daisy själv märker att det inte är utan ett pris som hon blivit så skicklig på att slåss…

Ok, ok, det här låter kanske fånigt och menlöst, men Snarlbear är långt ifrån menlös. Jämfört med SBL är det här en mer mångbottnad historia, med en hel del allvar, men samma glada skaparlust skiner igenom här med. Framförallt gäller det färgläggning: Om SBL hade starka och livfulla färger så är det ingenting mot Snarlbear där färgerna svämmar över och virvlar runt i ett ständigt kaos. Det skulle kunnat varit alltför mycket men jag tycker Riess lyckas alldeles förträffligt väl och att det istället känns som ett löfte om att allting kan hända och att jupp, den här världen är så mycket mer fantastisk än den vanliga. Och, icke att förglömma, de starka, nästan självlysande, färgerna gör sig väldigt bra på en datorskärm, kanske till och med bättre än på papper!

Jag skulle säga att Snarlbear är en närmast perfekt webbserie i genren längre äventyrsserie. Den tappar aldrig farten eller drabbas av den alltför vanliga åkomman att det på ytan händer mycket men egentligen står handlingen bara och stampar (Girl Genius, jag tittar på dig!); här finns både lyckade tempoväxlingar mellan (relativ) stiltje och fullt ös medvetslös, och när serien avlutas känns det likaså som om den gör det i exakt rätt ögonblick, med en avslutad huvudtråd men utan att överanstränga sig med att varenda liten detalj måste ha ett tydligt slut. Det öppna slutet, med ett löfte om att äventyren fortsätter, känns på pricken rätt.

Den är också föredömligt spontan. Den tidvis kaotiska färgläggningen åtföljs också av en tidvis förvirrande sidlayout och jag kan verkligen inte alltid säga exakt vad som händer, men eftersom en ny sida snart dyker upp (åtminstone för mig som föredrar att läsa webbserier i längre sjok) gör det ingenting. Enligt mig behärskar Riess det här med webbserier vs tryckta serier; om jag jämför Snarlbear med SBL så den senare mycket mer polerad och lättydd medan den tidigare har mer utrymme att andas eftersom begränsningar i sidantal saknas. Med andra ord, hos Riess känns de extra sidorna i Snarlbear som en ren tillgång och inte bara som en chans att fylla ut tiden mellan uppdateringar.

Det känns lite onödigt att orda mer om Snarlbear eftersom den givetvis finns tillgänglig i all sin färgprakt på hemsidan så ni kan bättre spendera tiden med att läsa serien istället för att läsa mig skriva om den. Så, off you go, towards adventure!

Återkopplingar: The Walking Dead, Orange & Boulet

Dags att titta in till några serier och serieskapare jag skrivit om förut för att se hur det går för dem!

The Walking Dead: Fruktans tid

The Walking Dead 17 - omslag

Den svenska utgåvan av bästsäljare-serien har nu nått fram till volym 17, och därmed presenteras den andra (hittills) stora skurken i serien: Negan. Jag följer inte tv-serien eftersom jag nästan aldrig gillar tv/film-versioner av serier/böcker jag läst, men internet gör såklart att jag ändå har ett litet hum om vad som händer i den, och därför vet jag att han också där nyligen dykt upp. Inklusive cliffhangern i den senaste säsongen, en cliffhanger vars serieversion finns med i det här albumet. Den som följer tv-serien får se om upplösningen på densamma är samma som i serien…

Men några ord till om Negan för det är en intressant karaktär och det mest spännande med den här boken. Precis som Guvernören, den tidigare uppenbart onda karaktären modell större, terroriserar han Ricks grupp å det våldsammaste. Men de är ingalunda karbonkopior för världen i serien har utvecklats, och Guvernören hör till den äldre versionen. Han var en närmast teatralisk skurk, med gladiatorspel för folket, utan tanke på morgondagen; han var, kort sagt, en representant för civilisationens dödsryckningar, och levde helt på resterna från densamma.

Negan däremot representerar något nytt: Världen efter katastrofen, men där morgondagen finns med i beräkningarna. Han är det ”smarta” gatuvåldet, någon som är fullständigt hänsynslös för att tvinga igenom sin vilja, men han är också medveten om hur människor fungerar psykologiskt, hur man får andra att hjälpa en själv (även om de egentligen inte vill). Han är gängledaren som inte bara ser till att hans följeslagare får det de vill ha, utan att också de man terroriserar fortsätter att se till att förnödenheter alltid finns tillgängliga och att de ”frivilligt” överlämnas till honom själv. Han förstår med andra ord nyttan av ett ordnat samhälle, men han föredrar att han själv är ledaren och att hans vapendragare inte själv behöver utföra det verkliga arbetet.

The Walking Dead - Negan

Och att han därför lever i något som närmast är en symbios med det hittills mest välfungerande samhälle vi sett i serien är inte så konstigt; utan åtminstone ett rudimentärt samhälle skulle han bara varit som alla de andra små gängen vi sett i serien, som strövar omkring och mer eller mindre slumpmässigt förstör och dödar. Här kommer han till sin rätta, och blir därför ett betydligt större hot mot Rick och de andra; han hotar inte bara deras liv, utan också hoppet om en framtid, att det är möjligt att långsamt bygga upp en bättre värld igen.

Orange

Ichigo Takanos serie om den självmordsbenägna Kakeru har nu avslutats på engelska, och jupp, jag tyckte om den hela vägen. Visst förenklar den ibland, och för min del hade man gärna kunnat hoppa över det lilla försöket att förklara hur breven kunnat sändas tillbaka i tiden, men den fortsätter också på den inslagna vägen med att beskriva Kakerus depression som någonting djupt, som någonting som inte har en lätt fix.

Orange v5

En bra popularisering av ett svårt ämne, med andra ord, allt paketerat i sedvanligt professionellt mangoutförande med föredömlig tydlighet och proffsiga (om än opersonliga) teckningar.

Boulet: Notes

Halleluja! Jag har berömt Boulets webbserier flera gånger här på sidan, till exempel hans fantastiska 24-timmarsserier som Darkness och The Gaeniviad. I Frankrike samlas webbserien ihop, ett år åt gången, i album, och nu har det engelska förlaget Soaring Penguin Press gett ut det första av dem. Så här kan vi läsa alla Boulets webbserier från 2004-05, interfolierat med nya seriesidor där han kommenterar bloggen och serier.

Han är inte riktigt så bra här som han blir senare, men det är riktigt rolig läsning; det är mest vardagliga humoristiska betraktelser, men eftersom han så ofta fantiserar och dagdrömmer dyker det upp drakar och demoner i mängd ändå. Och teckningarna är fascinerande de med, med en uppsjö av olika tekniker och stilar.

Notes - blogg

Boulet visar hur bra det kan bli med en webbserie när det är en mästare som ligger bakom. Han kan bokstavligen rita vad som faller honom in så variationerna är oändliga, och vad som är pricken över i:et är att han så uppenbarligen är medveten om att resultatet ska bli någonting som också andra tycker är värt att läsa. Det är lätt att gå i fällan så att total frihet = serier som bara serieskaparen själv tycker är intressanta, men Boulet är aldrig ens i närheten av att vara så fixerad vid sig själv.

Så för den som inte vill läsa serier på nätet eller den som liksom jag inte har någonting emot det men ändå vill ha vissa serier på papper kan jag helhjärtat rekommendera boken 🙂